A MULHER GIGANTE (RS)

Sala Álvaro Moreyra
20 e 21 de setembro de 2014
Sábado e domingo, às 16h
Faixa etária LIVRE
Duração: 50 min.
Ingresso: R$20,00

“O show “”A MULHER GIGANTE””, do grupo Cuidado Que Mancha de Porto Alegre/RS, tem doze faixas compostas especialmente para o público infantil. Os compositores Gustavo Finkler e Jackson Zambelli optaram por trabalhar o humor nas letras, brincando com os clichês de histórias infantis e colocando alguns personagens clássicos em situações inusitadas.

Os músicos alternam sua função original com a interpretação dos personagens das canções do disco, processo este que auxilia na dinâmica do espetáculo, de modo a colocar o público sempre na expectativa de quem será o próximo personagem e qual história irá cantar.

A participação do público é solicitada o tempo todo, tornando o espetáculo bastante dinâmico e interativo. O musical conta também com a participação de bonecos que dão vida às canções no palco (entre eles, a própria Mulher Gigante, com mais de três metros de altura) .

Trabalhando a partir do clichê e subvertendo-o com humor, o Cuidado Que Mancha incita a imaginação da criança para que ela mesma crie outras versões da história clássica.

A Mulher Gigante foi o primeiro disco para o público infantil lançado no Rio Grande do Sul.”

Grupo Cuidado que Mancha

“Músicas de Gustavo Finkler e Jackson Zambelli

Direção Musical: Gustavo Finkler

Direção Cênica: Raquel Grabauska

Músicos: Gustavo Finkler, Raquel Grabauska, Mateus “Mapa” Berger, Angelo Primon e Renata Mattar.

Cenário e Figurino: Grupo Cuidado Que Mancha”

BACH PARA CRIANÇAS (RS)

Sala Álvaro Moreyra

13 e 14 de setembro, às 16 horas

Faixa etária LIVRE

Duração: 50 min

Ingressos: R$20,00

“O grupo Cuidado Que Mancha recebeu um convite para integrar o projeto Bravississíssimo do SESC São Paulo – unidade Bauru, que leva música erudita para o público infantil. A cada bimestre, a obra e a vida de um compositor clássico são apresentados em um espetáculo.

Assim nasceu Bach para crianças, na terceira edição do projeto. Dirigido por Raquel Grabauska e apresentado pelo grupo Cuidado Que Mancha, o espetáculo reúne obras conhecidas do compositor alemão, misturando música e teatro. O fio condutor é dado pelo Maestro, personagem que, além de reger os músicos (e a platéia) apresenta as obras e as contextualiza. Tudo de forma lúdica, aproximando a criança do universo da música erudita.”

“Músicas de Gustavo Finkler e Jackson Zambelli

Direção Musical: Gustavo Finkler

Direção Cênica: Raquel Grabauska

Músicos: Gustavo Finkler, Raquel Grabauska, Mateus “Mapa” Berger, Angelo Primon e Renata Mattar.

Cenário e Figurino: Grupo Cuidado Que Mancha”

PEDRO E O LOBO + ADRIANA PARTIMPIM (SP)

13/09 - Auditório Araújo Vianna

Em setembro, ela apresenta com a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp) uma versão de "Pedro e o Lobo". Está se ocupando de uma versão para o português da história do russo Sergei Prokofiev, de 1936, a partir de uma partitura do acervo da Osesp em inglês. Depois de São Paulo (6 e 7/09 - Sala São Paulo), o espetáculo irá a Porto Alegre (13/09 - Auditório Araújo Vianna) e Lisboa. 

A música de Prokofiev, com que ela pretende introduzir as crianças no universo dos instrumentos orquestrais, será misturada ao repertório de Partimpim, tudo sob arranjo do pianista André Mehmari.

TULIPA RUIZ (SP)

Nascida em Santos, Tulipa cresceu na cidade mineira de São Lourenço. Seu contato com a música começou cedo, influenciada pelo pai, Luiz Chagas, jornalista e guitarrista da histórica banda Isca de Polícia de Itamar Assumpção. Na adolescência, a cantora teve um programa de rádio, fez coral e estudou por cinco anos canto lírico com a maestrina Edna de Sousa Neves. Mudou-se para São Paulo, onde estudou Multimeios. 

"Efemêra", lançado em 2010, eleito o melhor disco do ano pelo jornal Folha de São Paulo e pela revista Rolling Stone, um dos melhores do ano 

pelo jornal O Globo e um dos melhores da década pela Folha de S. Paulo. A música que dá título ao disco faz parte da trilha sonora do FIFA 2011, um dos videogames mais populares do planeta. O sucesso do álbum ainda rendeu a Tulipa o título de melhor cantora de 2011 no Prêmio Multishow pelo jurí especializado, além de uma indicação como artista revelação no VMB do mesmo ano.

Em julho de 2012, Tulipa Ruiz lançou “Tudo Tanto”. O álbum, selecionado no Edital Nacional 2011 do Natura Musical, tem produção de Gustavo Ruiz, arranjos de cordas e sopros de Jacques Mathias. O disco traz onze faixas, incluindo parceria com Criolo, participações de Lulu Santos, São Paulo Underground, Daniel Ganjaman, Kassin e Rafael Castro.

Tulipa já dividiu o palco com nomes como Milton Nascimento, Zélia Duncan, Arnaldo Antunes, Lenine, Nação Zumbi (Rock in Rio 2011) e a cubana Yusa.

MANDINHO (RS)

"Mandinho" - Leandro Maia (RS) 

Data - 18/05 

Local - Sala Álvaro Moreyra 

Horário - 16h 

Sinopse: O espetáculo Mandinho - “criança pequena” no gauchês falado na fronteira com o Uruguai - é a recriação cênica das canções do disco infantil homônimo de Leandro Maia. Com dez composições, o espetáculo musical ao vivo conta com a participação do autor em interação com bonecos e outras formas animadas, manipuladas pela Cia Gente Falante. As letras das canções estabelecem personagens e situações ligadas à infância de forma lúdica e inteligente, abordando temas ligados a vida familiar e social de forma rica e divertida. Tanto situações cotidianas quanto histórias 

fantasiosas nutrem o trabalho, marcado pela magia e sensibilidade que contagia o público pela forte presença de brasilidade, em ritmos como samba, baião, maçambique, maracatu, frevo, valsa, afoxé, milonga, chamamé e ritmos de outros países como polca, tango, candombe e chacarera. 

Duração: 50 min 

Classificação Indicativa: Livre 

Ficha Técnica: 

Direção Geral: Leandro Maia 

Direção Cênica: Maria Falkembach 

Direção de Animação: Paulo Fontes (Cia Gente Falante) 

Cenário: Rodrigo Núñez 

Figurinos: Manuela Gastal 

Confecção Bonecos: Paulo Fontes, Marilise Obregón e Niltamara Gomes 

Músicos: Leandro Maia, Felipe Karam, Luke Faro 

Participação Especial: Simone Rasslan, Álvaro Rosacosta 

Atores-manipuladores: Denise Anjos, Gessi Almeida, Taís Prestes 

Iluminação: Fernando Ochôa

Serviço:

"Mandinho" - de Leandro Maia (RS) 

Data - 18/05 

Sala Álvaro Moreyra (Centro Municipal de Cultura - Avenida Erico Verissimo, 307 - 3221.6622) 

Horário - 16h 

Ingressos: R$ 5,00 para comerciários e dependentes com Cartão Sesc/Senac, R$ 10,00 para estudantes, maiores de 

60 anos, classe artística e empresários com Cartão Sesc/Senac e R$ 20,00 para o público geral.

PANDORGA DA LUA (RS)

Dias 22 e 23 de Abril 

Local: Teatro Sesc

Horários:

22/04 – 15h

23/04 – 10h e 15h

Natural de Santa Maria (RS), o Pandorga da Lua é um projeto musical criado em 2004. Aproxima as crianças dos ritmos gaúchos, como milonga, chamamé e chimarrita, a fim de incentivar o conhecimento e a preservação da cultura gaúcha. Em 2007, lançou o CD-livro homônimo, que ganhou o Prêmio Açorianos de Música na Categoria Infantil. Escrito por Jaime Vaz Brasil, musicado por Ricardo Freire e ilustrado por Paula Mastroberti, o trabalho conta com a participação de vários músicos e foi um dos selecionados pelo Rumos na Categoria Infantil 2010-2012.

CORSÁRIOS INVERSOS (Porto_Alegre/RS)

Sinopse: Em tempos de guerra e paz, sem regras e sem pertencer a reinados ou a qualquer governo, transitam os Corsários Inversos, autênticos heróis fora da lei. Desbravadores da poesia e da percepção, eles navegam pelas almas saqueando os sentimentos em busca da sensibilidade por meio da troca. Com suas épicas estórias, a nau da trupe conduz o público ao além-mar da imaginação, dando novo significado ao cotidiano que passa despercebido ao olhar. E são eles, os poetas-piratas que convidam o público de todas as idades a adentrar em um universo de imagens e sensações. Buscadores do mais valioso tesouro, os atores propõem um sutil e divertido jogo entre os personagens e a plateia, encontrando no olhar o porto seguro para um precioso escambo de sentimentos. Para isso, se utilizam de diferentes linguagens teatrais, como a música, o teatro de animação e a poesia.

Gênero: Teatro de Rua

12 abril – 17h – Rua da Praia/Esquina com a Caldas Júnior

13 abril – 15h – Vila Maria da Conceição/Campo Vermelhão

14 abril – 14h – Brique da Redenção

O Grupo Mosaico Cultural é um coletivo de artistas plásticos, cenógrafos, atores, bonequeiros e músicos que acreditam na transformação através da arte. Buscador da beleza pela diferença, o grupo investiga o universo do teatro de rua, animação, da música e da poesia, criando uma atmosfera que nos permite alcançar mundos e emoções inimagináveis.

FICHA TÉCNICA

Criação: Grupo Mosaico Cultural

Atores, manipuladores e músicos: Rafa Cambará, Ju Cambará e Nando Cambará

Produtora Cultural: Dida Ortiz

Duração: 60 minutos

Faixa Etária Recomendada: Livre

CALE-SE AS MÚSICAS CENSURADAS PELA DITADURA MILITAR (RS)

Sala Álvaro Moreyra - Av. Érico Veríssimo, 307, Menino Deus 

01/02, 02/02 e 03/02 - sexta a domingo 

 21h 

As Músicas Censuradas Pela Ditadura Militar é um espetáculo musical que apresenta músicas brasileiras que foram proibidas de serem veiculadas parcial ou integralmente pelo Departamento de Censura Federal na época do governo militar no Brasil. Canções de diversos compositores brasileiros são executadas por músicos de qualidade, resgatando a memória da suspensão à liberdade artística dos anos de chumbo, contando um pouco da história da música brasileira deste período, e ressaltando sua importância para a cultura e formação artística do país. 

Livre

90 min

Intérprete: Douglas Carvalho

Músicos: Julian Eilert, Gustavo Santos, Leandro Oliveira, Luciano Pieper e Marília Henriques.

Direção Musical: Leandro Oliveira

Direção Cênica: Leandro Ribeiro

Produção e Realização: Cia de Teatro Gato&Sapato

Foto: Felipe Kühne 

BRASIL EM REVISTA (RS)

23 de Outubro - 21h

Teatro do Ciee

Brasil em Revista é um espetáculo de teatro musical que conta a história de um grupo de amigos com diferentes trajetórias, que se apaixonam, que se unem contra as injustiças sociais, que lutam por uma sociedade mais justa e menos hipócrita. Dessa forma, o musical Brasil em Revista tem o foco no repertório, e mostra um panorama atemporal de nossa sociedade através de uma versão contemporânea de grandes clássicos de Noel Rosa e Adoniran Barbosa, entremeados com o repertório de rock e música popular brasileira de Chico Buarque, Cazuza, Gilberto Gil, Jerônimo Jardim, Rita Lee, e José Miguel Wisnik, entre outros. Com música ao vivo, cantores, atores e bailarinos.

Ficha Técnica 

Produção: Estação Musical 

Roteiro: Cynthia Geyer e Luciana Rossi 

Colaboração no roteiro: Bibi Rosito 

Direção Geral: Cynthia Geyer 

Direção Musical: Cynthia Geyer e Paulo Dorfman 

Direção Cênica: Luciana Rossi 

Coreógrafa: Helena Pedrozo 

Preparação Vocal: Cristina Fernandez 

Cenógrafo: Mano Ribeiro 

Iluminação: Bathista Freire 

Sonorização: Igap 

Figurinista: Titi Lopes 

Fotógrafo: Carlos Sillero 

Assistente palco: Daiane Biasibetti 

Assistente musical: Marcos Bombardeli 

Músicos: 

César Audi - bateirista 

Ivan Beck - baixista 

Giordano Barbieri - pianista 

Marcos Bombardeli - guitarrista 

Elenco: 

André Brayner de Farias 

Bibiana Maisonnave Rosito 

Bruno Bastos 

Cássio Marques Colares 

Francine Falcão 

Gabrielle Schinestsck Bardou 

Jean Rodrigo Dutra Melgar 

Jordana de Oliveira Farias 

Luciana Pauli 

Luiza Diemer 

Mariel Bolzan Motta 

Maurício Bernardes Closs 

Nara Glaer Piccoli Cavalheiro 

Pedro Jardel Coppeti Filho

PIAZZOLA COREOGRAFADO (RS)

"Piazzola Coreografado" as 20 h, no Teatro Roberto Athayde Cardona dentro da programação do Seminário Nacional de Arte-Educação promovido pela Fundarte. 

Ingressos disponíveis na Fundarte

TOM ZÉ - TROPICÁLIA LIXO LÓGICO (SP)

Dia 3 de Outubro - 21h Auditório Araújo Vianna

O show de encerramento do 19º Porto Alegre Em Cena marcará o reencontro do baiano Tom Zé e o público gaúcho. As entradas para o show do dia 3 de outubro, “Tropicália Lixo Lógico”, do álbum homônimo, começam a ser vendidos na próxima segunda-feira (17).

No espetáculo, Tom Zé fala do Tropicalismo com leveza e paixão. A apresentação mescla canções do movimento com outras que integram o seu repertório, como “Teatro”, “Menina Jesus” e “2001”. Algumas músicas remetem ao cotidiano brasileiro e à urbanidade.

O evento contará com a banda de instrumentistas e vocalistas que acompanha o artista: Daniel Maia, produtor do disco, guitarrista e vocalista; Cristina Carneiro, tecladista e vocalista; Jarbas Mariz, percussionista, violonista, bandolinista e vocalista; Felipe Alves, baixista e vocalista; Ronaldo Bastos, baterista; e Lia Aroeira, cantora.

As entradas podem ser adquiridas por R$ 20 (com desconto de 50% para estudantes e idosos) até o dia 24 na bilheteria da Usina do Gasômetro, pelo site www.ingressorapido.com.br, pelo call center (4003-1212) ou nas Lojas My Ticket (Rua dos Andradas, 1425 e Rua Padre Chagas, 327).

Serviço

O quê: Tom Zé e Banda - Tropicália Lixo Lógico

Quando: Quarta-feira (3), às 21h

Onde Auditório Araújo Vianna (Av. Osvaldo Aranha, s/nº)

JUSSARA SILVEIRA - AME OU SE MANDE (RJ)

Dias 22 e 23, às 20h – Teatro Renascença

Jussara Silveira estreou como cantora em 1989, no Teatro Castro Alves, em Salvador, e desde então seu trabalho ganhou fôlego para ser mostrado em todos os grandes teatros do Brasil. De lá para cá, tem amealhado uma legião fiel de fãs que esperam seus shows com entusiasmo crescente. No festival, acompanhada pelos grandes músicos Marcelo Costa e Sacha Amback, Jussara vem apresentar uma seleção de seus dois novos discos, Ame ou se mande e Flor bailarina, este último com repertório baseado em canções angolanas. Uma grande oportunidade para o público local entrar em contato com a voz dessa grande cantora brasileira, seu bom gosto e sua impactante força cênica. O trabalho de Jussara Silveira é como bálsamo contemporâneo e chega com a força da música popular brasileira. 

Ficha técnica:

Direção: Jussara Silveira / Elenco e produção musical: Jussara Silveira, Marcelo Costa e Sacha Amback / Produção executiva: Guto Ruocco / Iluminação: Claudia de Bem / Técnico de som: Carlos Martau / Roadie: França / Duração: 80min / Recomendação etária: Livre

PABLO HELD TRIO (ALEMANHA)

Dias 18 e 19, às 19h – Instituto Goethe

Quando se trata de comentar as qualidades do grupo Pablo Held Trio, a crítica não poupa adjetivos: “a estrela entre os jovens pianistas de jazz”, “uma combinação ideal de improvisação e economia musical”, “um dos grupos mais excitantes de jazz da Alemanha”. O pianista Pablo Held, o baixista Robert Landfermann e o baterista Jonas Burgwinkel são mais que somente um trio. Eles formam uma unidade musical, onde a densidade de seus arranjos flui em um tempo cheio de surpresas, com espaço para romantismos e racionalidades marcarem terreno na execução das peças escolhidas, pois Pablo Held combina a tranquilidade do veterano com o apetite voraz de um homem nos seus vinte e poucos anos, querendo experimentar jazz em todas as perspectivas possíveis.

Ficha técnica:

Músicos: Pablo Held (Piano), Robert Landfermann (Baixo) e Jonas Burgwinkel (Bateria) / Duração: 60min / Recomendação Etária: Livre

POEMÚSICA (RJ)

Dias 17 e 18 de setembro, às 21h - Theatro São Pedro

Ver e ouvir Augusto de Campos, ao lado de seu filho Cid Campos e da gaúcha Adriana Calcanhotto, é um presente à plateia do Em Cena. Na apresentação intermidiática meio inclassificável (seria uma fala-show, show-fala ou showversa, entreouvista?, como anuncia o release original), o grande poeta brasileiro rememora passos de sua trajetória poética ligada à música, utilizando-se de vídeos, fotos e manuscritos inéditos entremeados de canções e recordações. Os inícios da poesia concreta, música para ser “ouvista”. A presença de Adriana Calcanhotto, que tem interpretado o trabalho de ambos em seus discos e performances, magnetiza a cena com brilho e inteligência. Poemúsica propõe interpretações musicais e oralizações ao vivo, com os três artistas abrindo espaço para um encontro poético-musical com Caetano (de Viva Vaia a Pulsar), as performances de Poesia é risco (já apresentadas no festival) e a presença de Provença no trabalho de Adriana. Para deleitar olhos e ouvidos e celebrar a reunião de três grandes artistas brasileiros.

Ficha técnica:

Direção, produção musical, voz, violão Synth e laptop: Cid Campos / Voz, guitarra e cello: Adriana Calcanhotto / Voz: Augusto de Campos / Iluminação: César Ramires / Duração: 80min / Recomendação etária: Livre

CORSÁRIOS INVERSOS (RS)

Dia 15 às 10h30 – Escola Municipal de Ensino Fundamental Professor Anísio Teixeira – Sul

DESCENTRALIZAÇÃO- Entrada franca

Piratas em busca de novos tripulantes, os Corsários Inversos navegam pelas praças, ruas e mares dividindo os seus maiores tesouros. Segredos escondidos no silêncio dos versos e das palavras. Três autênticos heróis fora da lei criam um ponto de encontro entre a música, o poema e o teatro de animação num sutil e engraçado jogo entre os personagens e a plateia, onde o olhar é o porto seguro para um precioso escambo de sentimentos. O público, sem restrição de idade, é convidado a mergulhar no lúdico oceano da imaginação, embarcando em estórias que despertam a emoção dos tripulantes desta incrível nau. Premiados profissionais do meio cultural sul-brasileiro, no ano de 2009 em Porto Alegre criaram o Grupo Mosaico Cultural. Com forte atuação na área do teatro de animação, o grupo no seu curto tempo de existência já integrou a programação oficial de festivais internacionais de teatro pelo Brasil além de contar com sede própria com sala de ensaio, oficina de construção e estúdio de gravação na sua cidade de origem. 

Ficha técnica:

Direção: Larissa Sanguiné / Elenco: Nando Cambará, Juliano Cambará e Rafa Cambará / Cenário: Juliano Cambará / Figurinos: Margarida Rache / Produção: Dida Ortiz / Duração: 45 min / Recomendação Etária: Livre

XAXADOS E PERDIDOS (RS)

Dia 13 às 21h – Theatro São Pedro

Simone Rasslan é uma das cantoras mais conhecidas de Porto Alegre por ter criado, ao lado de Adriana Marques e Hique Gomez, o espetáculo Rádio Esmeralda. Também é referência por apresentar espetáculos que resgatam a história da música brasileira e do rádio e ainda pelo competente trabalho de preparação musical para atores. Xaxados e perdidos passeia entre o tradicional e o novo, apresentando músicas de domínio público de compositores reconhecidos da MPB. É o Brasil mapeado de norte a sul, na obra de personalidades da música, vindos da Bahia, São Paulo, Minas Gerais, Mato Grosso, Pernambuco e Rio Grande do Sul. 

Ficha técnica:

Direção: Álvaro RosaCosta / Concepção: Simone Rasslan / Elenco: Simone Rasslan, Álvaro RosaCosta e Beto Chedid / Convidados especiais: Aninha Freire, Jorge Matte, Matheus Kleber, Mimmo Ferreira, Ronald Augusto, Roberta Alfaya, Álvaro VilaVerde, Marcelo Delacroix e Coral CantaVentos / Produção musical: Simone Rasslan e Álvaro RosaCosta / Produção executiva: Liane Venturella / Iluminação: Bathista Freire / Figurinos: Régis Duarte e Liane Venturella / Duração: 80min / Recomendação etária: Livre

QUEREMOS UMA CICLOVIA/ QUEREMOS UN CARRIL BICI (RS/URUGUAI)

Dia 10 às 15h – Escola Estadual de Ensino Fundamental Antão de Farias

DESCENTRALIZAÇÃO- Entrada franca 

(Também se apresenta fora do projeto da Descentralização nos dias 08 e 09, às 17h – Teatro CIEE)

No ano em que o festival homenageia a produção teatral uruguaia com um expressivo número de obras do país vizinho, esse espetáculo constitui um presente ao público local. Queremos uma ciclovia é o show resultante do disco homônimo, gravado em Porto Alegre durante o ano de 2011, com quatorze canções escritas especialmente para crianças, nas vozes de Ana Prada e Queyi (versão em espanhol) e Vanessa Longoni (versão em português). A produção do álbum, gravado no Brasil, é do gaúcho Marcelo Corsetti. O trabalho musical consiste em quatorze histórias desenhadas em quebra-cabeças, bonecas de papel origami e jogos que acompanham as músicas. O show contará com a presença de um grupo muito especial de músicos gaúchos, todos com grande destaque em nosso Estado, que fazem incursão inédita no universo infantil. A linguagem metafórica foi utilizada para facilitar a compreensão do conteúdo das letras. Diferentes temas, relacionados ao cotidiano infantil, tais como o medo de dormir sozinho, não gostar de comer verduras, não querer tomar banho são ressignificados, para mostrar que é possível ultrapassar as fronteiras impostas pelo ritmo da vida moderna nas grandes cidades usando a imaginação. O espetáculo contará com a participação especial das artistas Queyi (Espanha) e Ana Prada, cantora uruguaia que já se apresentou com grande êxito no Em Cena. Um luxuoso sistema de projeções dos jogos e personagens mostrará um espetáculo cativante e encantador para crianças de todas as idades. 

Ficha técnica:

Criação e Composição: Ana Prada e Queyi / Músicos: Vanessa Longoni (vocais), Luke Faro (Bateria), Simone Rasslan (vocais e piano), Gustavo Ferreira (baixo) e Marcelo Corsetti (guitarra) / Produção musical: Marcelo Corsetti / Duração: 60min / Recomendação etária: Livre

QUIÇÁ SE FOSSE (RS)

Dia 05 às 19h30 – Escola Municipal de Ensino Fundamental Presidente Vargas – Eixo Baltazar

DESCENTRALIZAÇÃO- Entrada franca

Com elementos presentes na música latino-americana, Quiçá, se fosse apresenta diálogos poéticos entre música e letra. Em um repertório de músicas inéditas, a dupla André Paz e Roger Wiest apresenta um leque de possibilidades sonoras com a ajuda de uma diversificada variedade de instrumentos, interpretando as canções de forma bastante peculiar: os  músicos tocam diversos instrumentos e contam com a participação da plateia na execução de algumas músicas, apresentando arranjos vocais elaborados. O grupo Casa de Madeira pesquisa e produz arte a partir das linguagens do teatro e da música. Foi responsável pelo premiado espetáculo As bufa – Prêmio Açorianos 2008 – que circulou por 25 cidades da região Sul em 2010, graças ao Prêmio Funarte.

Ficha técnica:

Direção: André Paz e Róger Wiest / Elenco: André Paz e Róger Wiest / Duração: 60min / Recomendação etária: Livre

MEMÓRIAS - Uma homenagem a Carlinhos Hartlieb (RS)

Dia 04, às 21h – Teatro do Bourbon Country

O espetáculo que abre a programação do 19º Porto Alegre em Cena é uma justa homenagem para celebrar a vida e a obra do compositor Carlinhos Hartlieb, considerado um dos mais importantes nomes da cena musical urbana gaúcha entre as décadas de 60/80 por seu trabalho variado - shows, disco, trilhas para espetáculos de teatro e dança – e por sua atuação como líder e aglutinador cultural. Com roteiro e direção de Marcelo Delacroix e René Goya Filho, o show apresenta um apanhado de sua obra, incluindo músicas inéditas recolhidas de gravações que ficaram guardadas em fitas rolo por quase trinta anos, desde a sua morte em janeiro de 1984. Além de projeções de imagens de época, estão no espetáculo videoclipes e depoimentos de amigos e colegas que conviveram e trabalharam com Carlinhos. Abrindo a noite, será apresentado o documentário Um risco no céu, vencedor do Troféu Histórias Curtas 2008, incluindo Melhor Música e Melhor Episódio do Ano. Com essa abertura, o Em Cena reafirma sua vocação de valorizar os grandes talentos das artes gaúchas.  

Ficha técnica:

Direção: René Goya Filho / Direcão musical: Marcelo Delacroix / Concepção e roteiro: Marcelo Delacroix e Rene Goya Filho / Músicos: Marcelo Delacroix (voz e violão), Vivian Schafer (voz), Mateus Mapa (flauta e voz), Nicola Spolidoro (violão, guitarra e vocais), Beto Chedid (charango, bandolim, harmônica e vocais), Luciano Albo (baixo) e Duda Guedes (percussão e bateria) / Iluminação: Gerry Márquez / Produção executiva: Andréa Ávila – Garota Vinil Produtora / Duração: 90min / Recomendação etária: Livre

7º FESTIVAL DE INVERNO DE PORTO ALEGRE

SHOWS:

- Violentango

   21/6 - 19h - Teatro Renascença - senhas 1h antes para os primeiros 150

- Papas da Língua & Anjos (Portugal)

   23/7 - 21h - Teatro do Bourbon Country - R$ 30 e R$ 40

- Hique Gomez e Grupo - Tãn Tango

   23/7 - 21h - Teatro Renascença - R$ 10

- Ney Matogrosso - Beijo Bandido

   24/7 - 21h - Teatro do Bourbon Country - R$ 30 e R$ 40

- Tonho Crocco - O Lado Brilhante da Lua

   24/7 - 21h - Teatro Renascença - R$ 10

- Topaz - Onze Nós

   25/7 - 21h - Teatro Renascença - R$ 10
   

- Joca Martins

   25/7 - 19h - Teatro de Câmara - gratuito

- Mc Jean Paul

   26/7 - 21h - Renascença - R$ 10

- Richard Serraria - Pampa Esquema Novo

   26/7 - 19h - Teatro de Câmara - gratuito

- Juliano Barreto, Sara Sabah e Hugo Fattoruso - Conexión

   27/7 - 21h - Teatro Renascença - R$ 10

- Sinuca de Bico - Tá todo mundo errado menos eu

   27/7 - 19h - Teatro de Câmara - gratuito

- Taxi Driver

   27/7 - 20h - Descentralização - Humaitá
   Escola Vereador Antônio Giúdice - gratuito

- Ana Prada - Soy Pecadora

   28/7 - 21h - Teatro Renascença - R$ 10

- Bebeto Alves e Os Black Bagual

   28/7 - 19h - Teatro de Câmara - gratuito

- Gustavo Martins e Banda

   28/7 - 20h - Descentralização - Lomba do Pinheiro
   Centro Cultural João Oliveira Remião - gratuito 

- Cauby Peixoto

   29/7 - 18h - Teatro do Bourbon Country - R$ 30 e R$ 40

- Fernando Cordella e Javier Balbinder

   29/7 - 19h - Teatro Renascença - R$ 10
   

- Paulinho Superkovia e Banda

   29/7 - 19h - Teatro de Câmara - gratuito

- Ars Antiqua

   29/7 - 11h30 - Igreja das Dores - gratuito

- RC7

   29/7 - 20h - Descentralização - Restinga
   Ginásio Cecores - gratuito

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CURSOS:

- A Crise do Modelo Europeu: o Euro e a Instabilidade Política
   com Paulo Vizentini
   23 a 26/7 – 9h às 10h30 – Sala Álvaro Moreyra - R$ 20

- Oficina - A Palavra Ilustrada
   com Gilmar Fraga
   23 a 26/7 – 10h às 11h30 – Atelier Livre - R$ 20

- Inteligência com Dor: O Ensaísmo de Nelson Rodrigues
   com Luís Augusto Fischer
   24 a 27/7 – 10h45 às 12h15 – Sala Álvaro Moreyra - R$ 20

 

- E Agora, Drummond! 
   com Antônio Sanseverino
   23 a 26/7 – 14h às 15h30 – Sala Álvaro Moreyra - R$ 20
 

- Oficina de Mangá
   com Marcos Pinto
   23 a 26/7 – 14h30 às 16h – Atelier Livre - R$ 20

 

- Mil Anos de Confronto: das Cruzadas à Primavera Árabe
   Voltaire Schilling
   24 a 26/7 – 17h30 às 19h – Sala Álvaro Moreyra - R$ 20
 

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PALESTRAS:

- Lira Neto: Getúlio 1882 - 1930

   24/7 - 19h30 - 21h - Sala Álvaro Moreyra - R$ 5

- Martín Kohan: El Cielo de Cortázar

   26/7 - 19h30 - 21h - Sala Álvaro Moreyra - R$ 5

- Antônio Cícero: A Letra e a Música a Partir de Caetano e Gil

   27/7 - 17h30 - Sala Álvaro Moreyra - R$ 5

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DANÇA:

- Cia Hackers Crew: Projeto Barbaridade - Duo

   29/7 - 19h - Sala Álvaro Moreyra - gratuito

 

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EXPOSIÇÃO:

- Olhar de Muitas Voltas: Coletiva de agraciados com o Prêmio Açorianos de Artes Plásticas - Isabel Ramil, Ismael Monticelli, Marília Bianchini, Marina Camargo, Rafael Pagatini e Rommulo Conceição
   23 de julho (abertura às 19h) até 19 de agosto
   Centro Municipal de Cultura - Saguão - gratuito

Maiores informações em SMC - POA