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terça-feira, 9 de outubro de 2018

MAIS RESPEITO, EU SOU CRIANÇA! Espetáculo Infantil em Canoas

A imagem pode conter: 2 pessoas, pessoas sentadas e criança

DIA 21/10/2018 AS 15H
CASA VILLA MIMOSA em Canoas
INGRESSOS: R$12 (Disponível com o Grupo Skatá)


No mês das crianças, trazemos nossa mais singela e poética homenagem àqueles que merecem mais respeito e abertura aos seus pensamentos e sentimentos! 


O espetáculo “Mais Respeito, Eu Sou Criança!” é uma inspiração da obra de Pedro Bandeira, venham rir e se emocionar com essa história que é pura poesia!

Todo mundo diz que as crianças devem respeitar os adultos. E os adultos? Não têm de respeitar as crianças? Este é um assunto sério, mesmo... E, toda vez que um assunto é sério mesmo, o jeito é pensar nele através da poesia. Por meio dela, a gente consegue dizer melhor o que sente, o que sonha e o que nos incomoda. A poesia é uma maneira gostosa de tirar o retrato dos nossos sentimentos. E o espetáculo é uma maneira muito gostosa de responder aos adultos quando eles vêm com abusos, como “Cala a boca, menino!”, “Pare quieto, menino!”, “Vá pro seu quarto, menina, que isso não é conversa pra criança!”. E coisas do tipo...

O espetáculo "MAIS RESPEITO, EU SOU CRIANÇA" é uma tentativa de dialogar com as crianças da atualidade através do resgate do jogo e da poesia teatral, pois se utiliza a priori de um texto dramatúrgico criado a partir dos poemas de Pedro Bandeira, que tem uma estrutura simples, pretendendo evidenciar o caráter teatral e espetacular da criação. A palavra e a razão reinam em nosso mundo ocidental adulto. Explicamos fatos pelas vias cartesianas, e usamos palavras para ‘traduzir’ quase tudo. Distanciamo-nos das práticas poéticas ou sensoriais, do jogo e da brincadeira, como formas de expressão ou comunicação. Essa distância da poesia, no entanto, não vale para crianças.  A poesia, a capacidade de representar, de simbolizar, de ressignificar as coisas, de agir e pensar subjetivamente, de ler a realidade através da fantasia, são matérias primas para o principal instrumento de ação na vida das crianças: o ‘brincar’, com o que elas processam o entendimento da vida, de si mesmas e do mundo à sua volta. Por isso acreditamos na relevância deste projeto, pois a narrativa do espetáculo traz a tona temas como o respeito às crianças mudando a ótica que impera na sociedade: de que sempre são as crianças que tem que respeitar os adultos, partindo da recriação dos poemas do livro homônimo do Pedro Bandeira e a ressignificação de jogos e brincadeiras como motes da criação teatral. Temos a consciência de que, ao abordar temas como estes, podemos cair em algumas armadilhas, como por exemplo, transformar um evento teatral numa experiência extremamente didática e/ou pedagógica. Sabemos que a arte tem esta função também, porém o nosso objetivo é o de conscientizar através da criação artística que priorize o jogo, a brincadeira, a teatralidade e a espetacularidade, tentando não resvalar na velha questão de que ao invés de fazer teatro para infância procurar passar apenas uma “mensagem”.


FICHA TÉCNICA: 

TEXTO: Pedro Bandeira
DIREÇÃO E DRAMATURGIA: Diego Ferreira
ASSISTENTE DE DIREÇÃO: Joana Caspar
ELENCO: Anne Prado e Gabriel Gonçalves
TRILHA SONORA: Sérgio Bai
FIGURINOS: Diego Ferreira
ILUMINAÇÃO: Diego Ferreira
CONCEPÇÃO DE CENÁRIO: Diego Ferreira e Gabriel Gonçalves
EXECUÇÃO DE CENÁRIO EM MADEIRA: Evanir Gonçalves, Gabriel Gonçalves e Joana
Caspar
EXECUÇÃO SILHUETAS: Multiartes MDF
EXECUÇÃO CORTINA DE FUNDO: Diego Ferreira e Rosângela Leifheit
DESENHO DO ESTANDARTE: Braian Alfonsin
CRIAÇÃO DE MAQUIAGEM: Nicole Leifheit
EXECUÇÃO DE MAQUIAGEM: Grupo Skatá
ADEREÇOS: Diego Ferreira, Joana Caspar e Grupo Skatá
FOTOGRAFIA DE ENSAIO: Anne Prado e Joana Caspar
FOTOGRAFIA DE CENA: Rodrigo Larroque e Tony Capellão
SOCIAL MEDIA: Gabriel Gonçalves
DIVULGAÇÃO: Joana Caspar e Grupo Skatá
LOGOTIPO: Pedro Caspar
DESIGN GRÁFICO: Gabriel Gonçalves
ELABORAÇÃO DE PROJETOS: Diego Ferreira
FINANCEIRO: Gabriel Gonçalves
PRODUÇÃO: Diego Ferreira, Gabriel Gonçalves e Joana Caspar.

APOIO CULTURAL:
Casa das Artes Villa Mimosa
Secretaria Municipal de Cultura e Turismo (SMCT)
Multiartes MDF
Jornal No Palco

REALIZAÇÃO: 
Grupo Skatá

quarta-feira, 14 de fevereiro de 2018

CURSO DE TEATRO INFANTO-JUVENIL em CANOAS 2018


SOBRE O CURSO
Curso de teatro para iniciantes, este curso é destinado a qualquer pessoa que tenha entre 09 e 13 anos e queira ter um contato inicial com o teatro. Proporcionará aos alunos vivências com o universo teatral. Será trabalhada a desinibição, o jogo dramático, a improvisação, a expressão corporal e vocal, a interpretação e a criatividade. A oficina proporcionará aos alunos uma experiência teatral através de pequenos experimentos cênicos que, na conclusão do curso, serão mostrados ao público.
DISCIPLINAS
INTERPRETAÇÃO TEATRAL
JOGO TEATRAL
CANTO E MÚSICA
MÁSCARA TEATRAL
PLUFT - O FANTASMINHA Direção Diego Ferreira
MÓDULOS
As disciplinas acima são executadas ao longo de dois módulos, sendo que cada módulo tem a duração de um semestre conforme ilustrado abaixo:
1º Módulo – Iniciação – (Abril a Julho/2018)
2º Módulo – Montagem – (Agosto a Dezembro 2018)

MINISTRANTE
Professor: Diego Ferreira[1]     
Horário: Terças - Feiras das 19:00 as 20:30 hs                           

Uso da improvisação teatral, corporal e vocal para a elaboração de um processo criativo em teatro. Este primeiro módulo do Curso de Teatro Infanto – Juvenil partirá do uso da improvisação e jogos teatrais para a integração da turma e seus desdobramentos na elaboração de um processo criativo. Realização de um exercício teatral para ser apresentado no final do semestre e a criação de um espetáculo teatral no final do ano.
OBJETIVOS
- Realizar um exercício teatral a partir de improvisações dos alunos.
- Experimentar o uso de técnicas vocais.
- Experimentar o uso de técnicas corporais.
- Experimentar o trabalho relacionado ao estado de jogo, prontidão, disponibilidade e imaginação.

VALOR
R$ 180,00/mês

LOCAL
Art’s Company – Rua Dona Rafaela, 309 – Canoas
INFORMAÇÕES E INSCRIÇÕES  
Art’s Company – Rua Santini Longoni, 51, 309 – Canoas
Telefone: (51)3060.0050 / (51) 99338.9096
E-mail: tay_mertins@hotmail.com / diegoteatro5@gmail.com

CONTEÚDO PROGRAMÁTICO

Aulas de caráter prático com exercícios coletivos e individuais, onde serão abordados os seguintes conteúdos: jogo e brincadeira, improvisação, estado de jogo, canções...
PUBLICO ALVO
Crianças e Pré – Adolescentes de 09 a 13 anos.
 DIAS, HORÁRIO E CARGA HORÁRIA - MÓDULO I

Data de início: Abril  de 2018.
Data de término: 24 de Julho/2018
Dias de aula: 20
Carga horária: 26hs/aula
Ministrante:
Diego Ferreira – DRT 10706
Graduado em Teatro na UERGS/2009. Diretor do Grupo Válvula de Escape, Produtor, Ator e Professor das disciplinas de Expressão Corporal I e II no Unilasalle (Canoas), Professor no Curso “Desibinição através do Teatro” na Unisinos (São Leopoldo), professor no Curso de Formação de Atores do Galpão de Artes (Canoas)

terça-feira, 14 de outubro de 2014

Zum zum zum Poupa mais um (RS)

Centro Cultural da Santa Casa
Data: 18 e 19 de outubro
Horário: 16h

Público: crianças de 4 a 9 anos

Sinopse: espetáculo de teatro infantil que trata da educação financeira e o consumo consciente. Visa divulgar os valores da cooperação e solidariedade, o papel da criança na estrutura familiar e reforçar o respeito ao próximo. Usando como protagonistas dois irmãos (a menina é cadeirante) e uma abelhinha, a peça exala a importância de ser solidário e respeitar as particularidades e diferenças.

Direção: João Pedro Madureira
Cenário: Élcio Rossini
Figurinos: Coca Serpa 
Duração: 55 min

Entrada Franca
Produção da Fundação Sicredi

OS HORROROSUS (RS)

DATAS:
11 de outubro, às 17h;
12 de outubro, às 16h;
1º de novembro, às 17h;
2 de novembro, às 16h;
15 de novembro, às 16h e;
16 de novembro, às 16h.

LOCAL: Espaço Crisálidas, Rua Riachuelo, 771, Centro, POA/RS
*Em frente ao colégio Dores.

ENTRADA: R$ 15,00

Sinopse: Uma família de monstros fica encrencada quando Malévola volta para casa!

Elenco: Diego Freitas, Luciana Pontes, Danniel Coelho, Cristina Fraga da Rosa, Iraja Barreto Cibils, Débora Ojeda Bender e Gabriela Gennari

Direção: Irajá Barreto Cibils

FANTASIAS DE LILICA (RS)


Espaço Cultural Crisálidas (Riachuelo,771)

Ingressos: R$15,00

Outubro
Dia 18/10 - 17:00 - Estréia Fantasias de Lilica
Dia 19/10 - 16:00 - Fantasias de Lilica

Novembro
Dia 08/11 - 17:00 - Fantasias de Lilica
Dia 09/11 - 16:00 - Fantasias de Lilica
Dia 22/11 - 16:00 - Fantasias de Lilica
Dia 23/11 - 16:00 - Fantasias de Lilica

sábado, 11 de outubro de 2014

HISTÓRIAS DA CARROCINHA (RS)

Histórias da Carrocinha

Dia 18, 19,25 e 26 de Outubro - 15h e 17h
THEATRO SÃO PEDRO

O simpático cachorro Abelardo - mestre de cerimônias da companhia - apresenta três histórias: O Padeiro e o Diabo, A Rua dos Fantasmas e O Vendedor de Balões, que resgatam o aspecto mambembe e andarilho do tradicional teatro de bonecos, mas revestindo com um verniz de contemporaneidade. Este espetáculo é uma homenagem ao mestre Javier Villafañe, poeta e titeriteiro Argentino que percorreu o mundo inteiro com sua "Andariega" - pequena carroça que servia de palco para seus bonecos.
Ficha Técnica

Autor/dramaturgo: Javier Villafañe

Direção: Mario de Ballenti

Criação e confecção dos bonecos: Mario de Ballenti, Paulo Fontes e Andrea Castro

Cenário: Mario de Ballenti e Paulo Fontes
Iluminação: Bathista Freire

Trilha sonora: Paulo Campos

Elenco: Paulo Balardim e Mario de Ballenti

sexta-feira, 10 de outubro de 2014

UM SORRISO VALE MAIS QUE MIL PALAVRAS (ARG)

10 de outubro (sexta) – Sala Carlos Carvalho (2º andar CCMQ)
11 de outubro (sábado) – Teatro Bruno Kiefer (6º andar CCMQ)
Hora: 10h e 15h.
Local: Casa de Cultura Mario Quintana/CCMQ (Andradas, 736). Ingressos: R$ 25,00 (inteira) e R$ 20,00 (Clubinho ZH com direito a um acompanhante, idosos e estudantes).
Informações e agendamento de escolas: Telefone (51) 9115-9024 e e-mail vanjaca@gmail.com


Nas celebrações do Dia das Crianças, o palhaço argentino Martin Martinez mostra “Um Sorriso Vale Mais que Mil Palavras”, no qual assina o texto e protagonismo, sob a direção de Eduardo Bertoglio, pela primeira vez no Brasil, na Casa de Cultura Mario Quintana (CCMQ). Livre para todas as idades e com duração 50 minutos, estará no dia 10 de outubro (sexta-feira), na Sala Carlos Carvalho (2º andar) e 11 (sábado), no Teatro Bruno Kiefer (6º andar), em sessões às 10h e 15h.



O espetáculo traz a história do menino Martinez, pertencente a uma família circense que abandonou a tradição, pelo esforço exigido para manter a lona de circo. A descoberta pelo amor ao mundo mágico do circo, alimentada pelo sorriso dos admiradores e brilho em seus olhos, e o sonho em ter seu próprio circo é o mote do espetáculo, dotado de um relato poético e sensível, com a participação do público. O humor absurdo, o surpreendente domínio das bolhas de sabão, as proezas, os equilíbrios, os malabares e a música são os elementos que conduzem a montagem.



Ficha Técnica

Texto, atuação, e trilha (ao vivo): Martin Ruiz

Direção: Eduardo Bertoglio

Figurino: Monica Rebolini

Iluminação e Arte Gráfica: Moa Junior

Assistente de Luxo: Tao Ferreira Ruiz

Produção no Brasil: Vanja Ca Michel
Assessoria de Imprensa: Aline Fiabane

Foto: Hubert Hayaud

OS SALTIMBANCOS (RS)

OS SALTIMBANCOS
Texto:Sérgio Bardotti e Música: Luis Enriquez
Adaptação e Tradução: Chico Buarque

Adaptação e Direção: Ronald Radde

Sinopse:   “Os Saltimbancos” é uma adaptação da obra “Os Músicos de Brehmem” dos Irmãos Grimm feita por Sergio Bardotti e Luis Enriquez. Com  tradução e músicas de Chico Buarque, a peça conta a história de quatro animais que partem numa aventura em busca de seus sonhos. São utilizadas características domésticas destes quatro bichinhos - o jumento, a galinha, o cachorro e a gata - para traduzir os sentimentos da sociedade. Na aventura dos quatro amigos, cada um tem seu valor e o principal aprendizado é que “todos juntos somos fortes”.

Público alvo – 02 a 12 anos - Classificação Etária: Livre
Duração – 55min.

Elenco
Fabrízio Gorziza - Jumento
Karen Radde - Gata
Letícia Paranhos - Galinha
Luciano Pieper - Cachorro
Henrique Gonçalves, Yuri Niederauer - Barões
Tuta Camargo  – Stand by

Ficha Técnica
Texto de Sérgio Bardotti e Luis Enriquez
Adaptação e Direção: Ronald Radde
Direção de Produção: Ellen D´avila
Produção Executiva: Karen Radde
Assistente de Produção: Rosane Gaia
Gerência Financeira: Bernardo Altenbernd
Músicas: Chico Buarque de Hollanda e Luis Enriquez
Preparação Vocal: Francis Padilha
Arranjos das Músicas: Renato Mujeiko
Coreografias: Márcia Chemale Kalil
Figurinos e Adereços: Titi Lopes
Cenografia: Altair Claro e Ronald Radde
Bonecos (1998): Paulo Balardim
Criação de Luz: Ronald Radde, Patrik Simões e José Cavalheiro
Operação de Luz: Patrik Simões / José Hildemar Cavalheiro
Operação de Som: Ronald Radde
Equipe TNDC: José H. Cavalheiro, Patrik Simões , Rosane Gaia e Denise Ferreira
Fotos: Lisa Roos
Programação Visual: Rogério Araújo
Assessoria de Imprensa; Phosphoros Novas Ideias
Projeto A Escola vai ao Teatro: Ane Marie Kranen
Realização: Cia Teatro Novo – 46 anos


Ingressos no local
R$  25,00  plateia baixa
R$  20,00  plateia alta
50% desconto para Clube ZH - titular e acompanhante
50% desconto acima de 60 anos
Crianças acima de 2 anos pagam ingresso.

Teatro Novo DC
R. Frederico Mentz, 1561 D - Navegantes
90240-111 Porto Alegre /RS
tels.: 51 3374-7626 / 3374-3722
teatronovo@teatronovo.com.br

COMO PAPAI E MAMÃE SE APAIXONARAM (RS)

De 08 a 12 de Outubro 
Sábados e Domingos, as 16h

A peça conta a história de Ernesto e Salomé, duas crianças que se vêem surpreendidas pela chegada de um novo membro na família. Em meio a brincadeiras, os dois tentam descobrir de onde, afinal, surgem os bebês. Mas isso começa muito antes, lá quando o papai e a mamãe se apaixonaram. Uma forma de refletir através do lúdico sobre as formações familiares, as formas de amor e as nossas próprias histórias. Afinal, de onde viemos e para onde vamos? Os ingressos podem ser adquiridos no local do evento, até duas horas antes do início de cada apresentação. O agendamento de escolas pode ser realizado pelo telefone 51-9327 7737 (Makki Produções).

Horários:
15h - 9 (quinta)
10h - 10 (sexta)
16h - dias 11 e 12 (sábado e domingo)

Ingressos:
R$ 10,00 - quinta e sexta
R$ 20,00 – sábado e domingo
*Meia-entrada para idosos, estudantes, membros do Clube do Assinante ZH e funcionários da Santa Casa

Ficha técnica:
Elenco: Ana Makki e Matheus Chisté
Roteiro: Ana Makki
Direção: Cássio Schonarth
Figurino e adereços: Ana Makki e Leopoldo Schneider
Cenografia: Makki Produções
Maquiagem: Makki Produções
Iluminação: Cássio Schonarth
Trilha sonora: Cássio Schonarth
Projeto Gráfico: Matheus Chiste
Fotografia: Graziela Portalette
Produção: Makki Produções

Mais informações pelo telefone 3214.8255. 

Centro Histórico-Cultural Santa Casa (Av. Independência, 75) - com amplo estacionamento próprio

quinta-feira, 9 de outubro de 2014

AS AVENTURAS DO PEQUENO PRÍNCIPE (RS)

Foto Adriana Marchiori

Teatro Renascença
De 03 a 12 de outubro de 2014
Sextas às 15h
Sábados e domingos, às 16h
Duração: 55 minutos
Ingresso: R$ 30
Classificação indicativa: Livre

As Aventuras do Pequeno Príncipe, espetáculo livremente inspirado na obra de Saint Exupéry, conta a história de um príncipe que visita vários planetas e encontra muitos amigos. Com um espírito aventureiro, nosso personagem sai em busca de emoção em uma história cheia de valores e reflexões. Durante essa viagem, o pequeno príncipe conhece seres mágicos, flores que falam, criaturas fantásticas e muito mais!

Ficha  técnica:

Direção: Camila Bauer
Assistente de Direção: Matheus Melchionna
Cenografia: Élcio Rossini
Figurino: Rita Spier
Confecção de Figurino: Rita Spier e Naray Pereira
Iluminação: Carol Zimmer
Trilha Sonora: Fernando Mattos
Músicos Convidados: Roberto Chedid (violão, percussão, gaita de boca, percussão), Leo Dias (percussão e flauta), Philip Gastal Mayer (violoncello), Helena Oliveira Nunes(violino).
Efeitos Sonoros: Kevin Brezolin
Preparação Vocal: Luciana Kiefer
Preparação Corporal: Carlota Albuquerque
Fotografia: Adriana Marchiori
Maquiagem: Luana Zim
Produção: Sue Gotardo

domingo, 5 de outubro de 2014

O CHAPELEIRO MALUCO (RS)


O espetáculo conta a história dos irmãos Juca e Aninha. Eles são muito diferentes, Aninha adora estudar, porém Juca só quer saber de brincar. Os dois vivem em pé de guerra e o único que consegue apartar essas brigas é o seu professor de inglês, um velhinho muito simpático que adora seus alunos, uns mais do que os outros. Um dia voltando da aula, eles acidentalmente embarcam em uma mágica aventura, e juntos vão descobrir a importância de aprender uma língua estrangeira ao encontrar O Chapeleiro Maluco em um lugar muito diferente.

Ficha Técnica:
Elenco: Gabriel Rocha, Giordano Freitas e Juliana Johann.
Figurinos/Coreografias/Maquiagem/Trilha Sonora: Juliana Johann.
Criação de luz/Iluminação: Igor Ramos
Cenografia: O Grupo
Fotografia: Mariana Johann.
Produção/Direção Geral: Igor Ramos
Duração: 40 minutos

Esperamos por vocês na sala 402 da Usina do Gasômetro!

12, 19 e 26 de outubro e 2, 16 e 23 de novembro - Domingos às 16h.
Os ingressos serão vendidos 1h antes do espetáculo, no valor de R$20,00 (com 50% de desc. para idosos, estudantes e classe artística)
*No dia 9 de novembro não teremos espetáculo em função das provas do ENEM.


:)
Realização: Grupo Teatral Leva Eu
Apoio Cultural: Depósito de Teatro, Usina das Artes, IEACEN, TVE, Artecolor
Patrocínio: Minds

domingo, 28 de setembro de 2014

A BORRALHEIRA, UMA OPERETA BRASILEIRA (SP)

THEATRO SÃO PEDRO
Sábado e domingo 20h
04 a 05 de Outubro de 2014
Depois de apresentar o premiado musical “O barbeiro de Ervilha”, adaptação para crianças da ópera “O Barbeiro de Sevilha” – de Gioacchino Rossini, nas cidades de Recife, São Paulo e Salvador, a Petrobras agora apresenta nas cidades de Belo Horizonte e Porto Alegre outra premiada adaptação infantil do célebre compositor: “A Borralheira, uma opereta brasileira”!  
 “A Borralheira, uma opereta brasileira” é uma adaptação para crianças da famosa ópera cômica italiana La Cenerentola ossia La bontà in trionfo (A Cinderela ou O triunfo da bondade).  Sucesso de público e de críticas recebeu sete indicações ao Prêmio Zilka Sallaberry 2012 (A mais importante premiação de Teatro Infantil na cidade do Rio de Janeiro organizado pelo CEPETIN - Centro de Pesquisa e Estudo do Teatro Infantil) nas categorias: Melhor Espetáculo, Melhor Direção, Melhor Produção, Melhor Música, Melhor Cenário, Melhor Figurino e Melhor Iluminação, recebendo os prêmios de Melhor Produção e Melhor Música. Além disso, foi recomendado pela revista Veja Rio como um dos melhores espetáculos em cartaz na cidade do Rio de Janeiro no ano de 2012.Adaptado por Vanessa Dantas (que também adaptou “O barbeiro de Ervilha” para os palcos infantis) e dirigido por Fabianna de Mello e Souza (integrante da consagrada companhia francesa Le Théâtre du Soleil entre os anos de 1997 e 2006), o espetáculo conta aproximadamente 60 minutos de duração e classificação livre. Sua concepção artística transpõe a obra original para o contexto da cultura popular brasileira. De Salerno, Itália, a história é adaptada para uma cidade fictícia do Sertão de Minas Gerais. A ambientação mineira tem como propósito trazer à cena uma atmosfera onírica operística popular enquanto a melodia de Rossini, grande mestre na arte de emocionar, guia-nos às mais densas emoções.
A direção musical – mantendo-se fiel aos temas melódicos de Rossini – sugere o encontro entre música clássica e popular, associando arranjos da ópera com os ritmos da música popular brasileira e mineira. O elenco é composto por sete atores-cantores, que interpretam as personagens principais, e sete atores-cantores-músicos, que interpretam o belíssimo Coro (Grande responsável pela força da música e por acentuar os pontos mais emocionantes da dramaturgia). Os números musicais são tocados e cantados ao vivo ao som de diversos instrumentos: violão, violoncelo, viola, acordeão, xilofones, clarinete, flauta doce e transversa, tambores do divino, alfaia, xequerês e outros instrumentos de percussão.  O cenário e os figurinos inspirados na Europa do final do século XVIII e começo do XIX, mas trazidos para o Brasil no estilo do barroco mineiro e do rococó, trazem à baila a mesma qualidade das grandes e luxuosas produções operísticas. Os cenários, traçados como se fossem grandes croquis, são retratados através de desenhos, pinturas e esculturas inspirados nas obras de Mestre Ataíde e de Aleijadinho. Os figurinos, em unidade com o cenário, são trabalhados artesanalmente com bordados e pinturas feitas à mão.

sexta-feira, 19 de setembro de 2014

PLUFT, O FANTASMINHA (RS)

Foto: Pluft, o Fantasminha” é o espetáculo dirigido por Theodoro Becker de Almeida que faz apresentação única no dia 20 de setembro (sábado).O espetáculo carrega a magia do fantástico mundo dos fantasmas, que se mistura com o mundo dos humanos. Em um sótão de uma casa, onde vive uma família de fantasmas, o fantasminha Pluft, que tem muito medo de gente, se surpreende ao encontrar Maribel. Ela fora raptada pelo pirata Perna-de-Pau, que está em busca do tesouro do avô da garotinha, o capitão Bonança. O que não se esperava é que uma bela amizade iria se formar entre Pluft e Maribel, dando um novo rumo à história. Os risos ficam por conta dos amigos da menina, o trio de marinheiros João, Julião e Sebastião, que vão à sua procura para salvá-la.
 
Serviço:

O que: Pluft, O Fantasminha
Quando: Dia 20/09 
Onde: Teatro Bruno Kiefer- 6º andar CCMQ( Andradas, 736 )
Horário: 18 horas
Ingressos: R$ 20,00 inteira e R$ 10,00 para alunos do Colégio São Judas Tadeu, onde é feita a venda antecipada, em sua sede, na rua Dom Diogo de Souza, 100 ou pelo telefone (51) 3340-7888. A bilheteria abre 30min antes do espetáculo.
Informações: Com Theodoro Becker de Almeida, pelo fone (51) 9654-4828 ou e-mail beckerdealmeida@yahoo.com.br.

 #sulcomcrianca#portoalegre#casadeculturamarioquintana#dicadeteatroparacrianca#programaemfamilia#diversaoparacriancas
Pluft, o Fantasminha” é o espetáculo dirigido por Theodoro Becker de Almeida que faz apresentação única no dia 20 de setembro (sábado).O espetáculo carrega a magia do fantástico mundo dos fantasmas, que se mistura com o mundo dos humanos. Em um sótão de uma casa, onde vive uma família de fantasmas, o fantasminha Pluft, que tem muito medo de gente, se surpreende ao encontrar Maribel. Ela fora raptada pelo pirata Perna-de-Pau, que está em busca do tesouro do avô da garotinha, o capitão Bonança. O que não se esperava é que uma bela amizade iria se formar entre Pluft e Maribel, dando um novo rumo à história. Os risos ficam por conta dos amigos da menina, o trio de marinheiros João, Julião e Sebastião, que vão à sua procura para salvá-la.

Serviço:

O que: Pluft, O Fantasminha
Quando: Dia 20/09 
Onde: Teatro Bruno Kiefer- 6º andar CCMQ( Andradas, 736 )
Horário: 18 horas
Ingressos: R$ 20,00 inteira e R$ 10,00 para alunos do Colégio São Judas Tadeu, onde é feita a venda antecipada, em sua sede, na rua Dom Diogo de Souza, 100 ou pelo telefone (51) 3340-7888. A bilheteria abre 30min antes do espetáculo.
Informações: Com Theodoro Becker de Almeida, pelo fone (51) 9654-4828 ou e-mail beckerdealmeida@yahoo.com.br.


quarta-feira, 17 de setembro de 2014

PLUFT, O FANTASMINHA (RJ)

O Theatro São Pedro apresenta em Porto Alegre, PLUFT, O FANTASMINHA, uma das peças mais emblemáticas de Maria Clara Machado (1921/2001), que volta à cena em edição comemorativa dos dez anos de sua mais recente montagem, trazendo mais uma vez Claudia Abreu no papel-título. Com quatro sessões nos dias 27 e 28 de Setembro, o espetáculo traz ainda Maria Clara Gueiros, José Lavigne, Thelmo Fernandes, Miriam Freeland, Sergio Maciel, Pedro Kosovski e João Sant’anna em cena, sob a direção de Cacá Mourthé.

A peça conta a história do rapto da Menina Maribel (Miriam Freeland) pelo Pirata Perna-de-Pau (Thelmo Fernandes), em busca do tesouro do avô da menina, o Capitão Bonança, que morreu no mar deixando lá no fundo a sua herança. Enquanto os amigos de Maribel, o trio João (João Sant’Anna) / Julião (Pedro Kosovski) / Sebastião (Sergio Maciel), saem à sua procura, o vilão esconde a menina no sótão de uma velha casa abandonada onde vive uma família de fantasmas: o fantasminha Pluft (Claudia Abreu), que nunca viu gente; a Mãe (Maria Clara Gueiros), que faz deliciosos pastéis de vento e vive conversando ao telefone com Prima Bolha; Tio Gerúndio (José Lavigne), que passa o dia inteiro dormindo dentro de um baú; e Xisto (representado por um boneco), o primo aviador que surge apenas no final para ajudar no salvamento da menina.

A grande chave da poesia teatral criada pela autora é a amizade que surge entre a Menina Maribel e o Fantasminha Pluft.



Espetáculo: PLUFT, O FANTASMINHA
Texto: Maria Clara Machado
Direção: Cacá Mourthé
Elenco: Claudia Abreu, Maria Clara Gueiros, José Lavigne, Thelmo Fernandes, Miram Freeland, Sergio Maciel, Pedro Kosovski e João Sant’anna
Gênero: Comédia Infantil

Theatro São Pedro - Praça da Matriz, s/nº - Centro Histórico - Porto Alegre.
Sábado, 27 de setembro de 2014, às 16hs e às 19hs
Domingo, 28 de setembro de 2014, às 11hs e às 16hs.

segunda-feira, 15 de setembro de 2014

A MULHER GIGANTE (RS)

Sala Álvaro Moreyra
20 e 21 de setembro de 2014
Sábado e domingo, às 16h
Faixa etária LIVRE
Duração: 50 min.
Ingresso: R$20,00

“O show “”A MULHER GIGANTE””, do grupo Cuidado Que Mancha de Porto Alegre/RS, tem doze faixas compostas especialmente para o público infantil. Os compositores Gustavo Finkler e Jackson Zambelli optaram por trabalhar o humor nas letras, brincando com os clichês de histórias infantis e colocando alguns personagens clássicos em situações inusitadas.
Os músicos alternam sua função original com a interpretação dos personagens das canções do disco, processo este que auxilia na dinâmica do espetáculo, de modo a colocar o público sempre na expectativa de quem será o próximo personagem e qual história irá cantar.
A participação do público é solicitada o tempo todo, tornando o espetáculo bastante dinâmico e interativo. O musical conta também com a participação de bonecos que dão vida às canções no palco (entre eles, a própria Mulher Gigante, com mais de três metros de altura) .
Trabalhando a partir do clichê e subvertendo-o com humor, o Cuidado Que Mancha incita a imaginação da criança para que ela mesma crie outras versões da história clássica.
A Mulher Gigante foi o primeiro disco para o público infantil lançado no Rio Grande do Sul.”

Grupo Cuidado que Mancha
“Músicas de Gustavo Finkler e Jackson Zambelli
Direção Musical: Gustavo Finkler
Direção Cênica: Raquel Grabauska
Músicos: Gustavo Finkler, Raquel Grabauska, Mateus “Mapa” Berger, Angelo Primon e Renata Mattar.
Cenário e Figurino: Grupo Cuidado Que Mancha”

sexta-feira, 12 de setembro de 2014

NINA, O MONSTRO E O CORAÇÃO PERDIDO (RS)

PRÊMIO BRASKEM EM CENA
Dias 17 e 18 às 17h - Teatro Renascença
​Ingresso: R$ 20 / R$ 10 (promocional)

“Nina, o monstro e o coração perdido”, do grupo Clareira de Teatro, é um sensível espetáculo que conta a história de uma menina que se desfaz de seu coração para não mais sentir tristeza. Abordando a necessidade de lidar com os diversos sentimentos, a encenação utiliza a linguagem dos contadores de histórias, de forma poética, bem humorada e cheia de aventuras, proporcionando vivências lúdicas e satisfazendo a imaginação, principalmente, das crianças.

Ficha técnica
Direção: Lúcia Bendati / Autor: Martina Schreiner / Elenco: Alex Limberger, Gustavo Dienstmann e Valquiria Cardoso / Trilha sonora e preparação musical: Álvaro RosaCosta e Beto Chedid / Figurino: Martina Schreiner, Gustavo Dienstmann e Valquiria Cardoso / Assistência de direção e preparação corporal: Larissa Sanguiné / Produção executiva: Rodrigo Ruiz / Cenário: Martina Schreiner e Alex Limberger / Iluminação: Ricardo Vivian / Duração: 60 min / Recomendação etária: livre

segunda-feira, 8 de setembro de 2014

BACH PARA CRIANÇAS (RS)

Foto: Julia Bertolucci
Sala Álvaro Moreyra
13 e 14 de setembro, às 16 horas
Faixa etária LIVRE
Duração: 50 min
Ingressos: R$20,00

“O grupo Cuidado Que Mancha recebeu um convite para integrar o projeto Bravississíssimo do SESC São Paulo – unidade Bauru, que leva música erudita para o público infantil. A cada bimestre, a obra e a vida de um compositor clássico são apresentados em um espetáculo.
Assim nasceu Bach para crianças, na terceira edição do projeto. Dirigido por Raquel Grabauska e apresentado pelo grupo Cuidado Que Mancha, o espetáculo reúne obras conhecidas do compositor alemão, misturando música e teatro. O fio condutor é dado pelo Maestro, personagem que, além de reger os músicos (e a platéia) apresenta as obras e as contextualiza. Tudo de forma lúdica, aproximando a criança do universo da música erudita.”

“Músicas de Gustavo Finkler e Jackson Zambelli
Direção Musical: Gustavo Finkler
Direção Cênica: Raquel Grabauska
Músicos: Gustavo Finkler, Raquel Grabauska, Mateus “Mapa” Berger, Angelo Primon e Renata Mattar.
Cenário e Figurino: Grupo Cuidado Que Mancha”

terça-feira, 2 de setembro de 2014

GUIA IMPROVÁVEL PARA CORPOS MUTANTES(RS)


 DANÇA PARA CRIANÇAS
PRÊMIO BRASKEM EM CENA
Dias 06 e 07 às 17h - Teatro Bruno Kiefer (CCMQ)
​Ingresso: R$ 20 / R$ 10 (promocional)

Guia Improvável Para Corpos Mutantes, de Airton Tomazzoni, oferece ao público infantil um espetáculo  instigante e divertido,  que joga com os sentidos possíveis, criando um universo imaginário e lúdico para o corpo que dança. A montagem, que tem como referência as escolas artísticas do Cubismo e da Bauhaus, redimensiona as regras de funcionalidade do corpo e do seu uso, colocando em cena bailarinos que põe em dúvida o próprio corpo, redescobrindo possibilidades e modificando-se em seus arranjos.

Ficha técnica
Concepção e direção: Airton Tomazzoni / Criação e interpretação: Diego Esteves, Fernanda Boff, Kalisy Cabeda, Karenina de los Santos e Douglas Jung / Cenografia: Maira Coelho / Figurino: Airton Tomazzoni, Naray Pereira e grupo / Trilha sonora: Gustavo Finkler / Iluminação: Bathista Freire / Produção: Canto – Cultura e Arte LTDA / Duração: 45 min / Recomendação etária: livre

sexta-feira, 29 de agosto de 2014

NINA MENINA (RS)

Serviço:
Período: 2 a 31 de agosto de 2014.
Dias: Sábados e domingos.
Hora: 16h.
Local: Sala Lili Inventa o Mundo – 5ºandar CCMQ (Andradas, 736).
Ingressos:R$ 20,00 (Inteira) e R$ 10,00 – Clube do Assinante ZH/Idosos/Estudantes


A Cia. Hariboll apresenta “Nina Menina”, de 2 a 31 de agosto na Sala Lili Inventa o Mundo, no 5º andar da Casa de Cultura Mario Quintana (CCMQ), sempre aos sábados e domingos, 16h. A direção é de Luís Carlos Pretto.

O espetáculo tem música autoral , executada ao vivo pelos atores/contadores de história, que narram as aventuras de uma menina. Ao se perder em uma floresta, após uma brincadeira com os amigos, descobre a importância da preservação da natureza e do amor aos animais. Em sua aventura ela ainda conta com a ajuda de um atrapalhado anjo da guarda, que a guia até sua casa, evitando cruzar com dois fugitivos perigosos, escondidos na mata. Com muito bom humor, a peça é indicada para toda a família.