NÚCLEO TEATRAL (GUAÍBA)

PROJETO RAIO X DO TEATRO GAÚCHO

Diretor:

 José Renato Leão possui extensa carreira como ator e diretor de teatro, premiado em festivais no Rio Grande do Sul e Paraná. É o Idealizador do Festival de Teatro Infantil de Guaíba e foi destaque teatral das Artes Cênicas 1997 dentro do Projeto Palcos do Rio Grande. Também professor de teatro em várias escolas, participou como jurado em festivais e escreveu peças e roteiros. Em 2003 atuou no curta "Lenço Colorado". Atualmente, além do Núcleo Teatral, dirige ainda o CEDAC, Centro de Estudos e Desenvolvimento das Artes Cênicas.

Núcleo Teatral:

 O grupo foi fundado no final dos anos 90, em Guaíba, à partir de uma oficina de teatro ministrada pelo professor José Renato Leão e teve inicialmente apoio da Secretaria Municipal de Educação. Depois de algum tempo passou a atuar de forma independente. Seu foco principal sempre foi o Teatro Infantil, mas à partir de uma experimentação com o projeto IN Versos o grupo passou a se dedicar ao público adulto aonde teve um bom retorno do público, pois a peça foi construída unindo dança, teatro e música.

O Núcleo Teatral em sua formação atual tem no elenco atores com aproximadamente 15 anos de trajetória de teatro e diversos trabalhos e projetos paralelos como peças temáticas e didáticas solicitadas por empresas ou secretarias Municipais.

A trajetória infantil foi marcada pelos espetáculos teatrais infantis “A bruxa anda solta”, “O aniversário da princesinha”, “Montrépidos e Trampuletos”, “A Menina pobre e os palhaços de pano”,  “Os miados de sábado à noite” e no ano de 2009 a montagem da peça “Quando a luz se apaga”, esta que ficou em temporada na CCMQ.

Podemos destacar, nos espetáculos adultos “IN VERSOS” de 2008, esta que foi apresentada até 2011, e atualmente “A Cotovia e a Rosa”, recente trabalho bem aceito pela crítica e que fez breve temporada no Teatro de Câmara Túlio Piva, em Junho de 2012 participou do XIX Festivale de Rolante/RS aonde recebeu os prêmios de melhor Espetáculo Adulto, Cenografia, Trilha ,Iluminação e atriz principal. E recentemente, em agosto de 2012 participou com a peça "A Cotovia e a Rosa" e obteve 10 indicações no 7º FESTCARBO das quais 7 resultaram em prêmios:  Melhor Espetáculo Adulto,  Melhor Direção para José Renato Leão, Melhor Atriz para Thamiris Abbad,  Melhor Cenário,  Melhor Figurino,  Melhor Maquiagem, . Melhor Iluminação. As indicações foram para: . Ator Principal para Bruno Freitas, Atriz Coadjuvante para Luiza Sanguanini,  Trilha Sonora.

As diversas montagens realizadas pelo Núcleo passaram pelos festivais de Arroio dos Ratos, Erechim, Dom Pedrito, Rolante, Guaíba, Osório, Pelotas, Viamão entre outros municípios.

Atores e técnica durante dentre estes festivais receberam dezenas de indicações e premiações, o que faz o grupo manter o foco no trabalho e querer mergulhar cada vez mais no mundo das Artes Cênicas.

O Núcleo Teatral é formado por José Renato Leão, Luiza Sanguanini, Bruno Freitas, Hamilton Caldas e Thamiris Abbad.

Produção e Técnica: Cida Machado e Gustavo Leão.

Contatos: 

Blog: http://nucleo-teatro.blogspot.com.br/

Twitter: Twitter.com/Nucleoteatral

https://www.facebook.com/nucleoteatral

e-mail: bruno.teatro@hotmail.com

CIA AFRO-CENA (VENÂNCIO AIRES)

A Afro-Cena é um grupo de agitadores culturais negros, o qual está em atividade desde 2008, trabalhando com diferentes expressões culturais. Em seu currículo além de mais de 14 peças teatrais, varias esquetes cênicas, livro, eventos culturais realizados em Venâncio Aires, três filmes ( '360' - 2008, 'A Idade da Pedra' - 2010, 'Um Sorriso Negro' - 2011) Ao longo de 4 anos desenvolve projeto de prevenção as drogas com sessões comentadas de seus filmes, atingindo nesse período mais de 100 escolas e cerca de 22 mil pessoas em 223 sessões, passando por RS, SC e RJ. A Afro-Cena está com três peças em cartaz: 'Um Sorriso Negro' espetáculo teatral de 50 minutos que aborda a através da relação pai e filha a importância da cultura negra. 'Papelito, na busca de uma boa leitura' esquete de 30 minutos que aborda a importância da leitura de livros. E a comédia 'T Ao Quadrado'. A Afro-Cena já levou suas apresentações por diferentes cidades do Estado, dentre elas Porto Alegre, São Leopoldo, Santa Cruz do Sul, Bento Gonçalves, Pelotas, Rio Grande, Santa Maria, além de cidades do Paraná, Santa Catarina e Rio de Janeiro. Seus projetos tem repercutido em reportagens de diferentes mídias regionais, estaduais e nacionais.

T Ao Quadrado         

Comédia produzida em 2011. Com texto de Adriano Conceição e Sérgio Rosa, o enredo retrata a relação do casal Tião, um malandro alcoolatra, boêmio, que passa o tempo todo bêbado e agredindo verbalmente sua mulher. Tereza, uma dona de casa que mesmo sofrendo com as atrocidades do marido, continua acreditando no amor entre os dois. E em função disso luta para reconquistar a atenção dele. Tião é interpretado por Adriano Conceição e Tereza por Sérgio Rosa. A duração é de 50 minutos e o publico poderá dar boas risadas com um humor sadio voltado para toda família. Além de Venâncio essa apresentação foi levada para Pelotas em 2011 e iniciou uma temporada em maio de 2012 por cidades do Paraná e com agendas por cidades do Rio Grande do sul.

Papelito, em busca de uma boa leitura          

Uma esquete de 30 minutos a qual narra a historia de Papelito, um personagem que simboliza a pagina de um livro que ainda não foi escrita por falta de leitores. Pois as crianças e adolescentes do Reino da Literatura não querem mais saber de ler livros e estão voltados somente para a internet. Em função dessa carência de leitores os escritores não estão mais escrevendo. Então Papelito resolve viajar para um reino distante em busca de bons leitores. A esquete conta com um único personagem em cena, mas que interage com o publico transformando pessoas da platéia em personagens da historia. Mesmo sendo pessoas da plateia elas tem textos e falas sussurradas por Papelito em seus ouvidos. A esquete cênica também tem musicas cantadas por Papelito que retratam a importância da leitura e do livro. É uma apresentação lúdica que leva o publico para o mundo encantado da literatura. Com texto e direção de Sérgio Rosa e ele mesmo interpreta o personagem Papelito.

 Um Sorriso Negro     

Com texto e direção conjuta de Sérgio Rosa e Edilene Deleo o  enredo retrata o choque de realidade entre um pai materialista  e uma filha sonhadora, que acredita na luta pela igualdade. A peça tem como base a nova lei nacional, lei 10639 que designa a inclusão da cultura negra e africana no currículo escolar. A história conta os conflites familiares de um pai, um rico empresário negro, que ignora todas as suas raízes e não dá atenção aos projetos de inclusão social do filho, um jovem ativista. Até que um dia, o filho o convence a assistir a um vídeo que promete mudar sua forma de pensar.

Espetáculo produzido em 2012 e já passou por varias cidades do Rio Grande, dentre elas, Bento Gonçalves, Santa Maria, Pelotas, Santa Cruz do Sul, São Leopoldo, Esteio, Vacaria, Sapucaia do Sul, Lajeado, Porto Alegre, dentre outras cidades. A apresentação foi realisada em diferentes espaços, penitenciaria feminina Madre Pelitie, Teatro Caixa Preta UFSM, Teatro de Arena, mas em sua grande maioria em escolas.

  A Idade da Pedra

Em 2008 a Afro-Cena iniciou o projeto de prevenção as drogas, após o lançamento do media metragem ‘360’ um filme independente de produção da mesma que retratava o ciclo vicioso das drogas. Em 2010 foi lançado o segundo filme ‘A Idade da Pedra’ que retratava as diferentes formas que a sociedade percebe e é atingida pelo mundo das drogas. Com esses dois filmes foram realizadas 223 sessões comentadas, tendo o projeto passado por 107 escolas publicas e privadas, fóruns e seminários estaduais e regionais e clinicas de recuperação. O projeto foi levado para mais de 20 cidades do RS, SC e RJ. Num período de 4 anos foram atingidas diretamente mais de 22 mil pessoas durante as sessões comentadas.

CONTATOS: 

51-98823564 / 92952552 E-MAIL: filmei@gmail.com

BLOG: http://ciafro-cena.blogspot.com.br/

GRUPO RITORNELO (PASSO FUNDO)

PROJETO RAIO X DO TEATRO GAÚCHO

Nome do Grupo e ano da fundação:

Grupo Ritornelo de Teatro, fundado em 12 de outubro de 2010.

Trajetória/Histórico: 

O grupo iniciou sua caminhada como "Ritornelos" em outubro de 2010, contudo, seus integrantes tem longa atuação na produção cultural de Passo Fundo e Região, tendo participado de vários projetos, festivais e oficinas no Estado e no país, bem como de diversos espetáculos em grupos como a Cia. 2º Karma, o Grupo de Teatro da UPF e Grupo Viramundos.

Em agosto de 2011 o grupo estréia o espetáculo infanto-juvenil O Menino do Dedo Verde, com direção de Marcio Bernardes (ex-diretor artístico do Viramundos). O projeto desta montagem foi vencedor do edital dos Correios de 2010.

Até julho de 2012 o peça fez 36 apresentações, em 13 cidades do RS e SC, atingindo um 13 mil pessoas. Em 2011 participou do 34º Festival de Teatro de Lages – SC em agosto deste integra a programação do 26º FENATIB  de Blumenau – SC.

O grupo pretende realizar a montagem de um espetáculo/intervenção de rua, dando continuidade a sua origem popular e itinerante, bem como, participar de projetos em parceria com outros Grupos e Instituições; promover oficinas e ações que potencializem diálogos estético-culturais. A participação em festivais, encontros, congressos e mostras, também fazem parte do nosso planejamento.

Poética/pesquisa do grupo:

O Grupo Ritornelo de Teatro desenvolve atividades ligadas à investigação e a montagem de espetáculos teatrais de sala e de rua. Além disso, realiza atividades de formação de seus integrantes, bem como oficinas abertas à comunidade e a artistas em geral.

Equipe Técnica:

O Grupo conta com os seguintes Colaboradores:

Ana Marques,

Betinha Mânica

Franciele Schambeck

Giancarlo Camargo,

Guto Pasini,

Márcio Bernardes

Tarso Olivier Heckler

Espetáculos 

O MENINO DO DEDO VERDE 

O espetáculo O Menino do Dedo Verde é uma adaptação do livro homônimo de Maurice Druon, para o teatro. Ele conta a história de um menino chamado Tistu que, definitivamente, não é como todo mundo. Tistu tem a difícil missão de desafiar as idéias pré-concebidas da sua época - uma época conturbada pelas guerras, num mundo industrializado e movido pelo comércio.

 Filho único de um brilhante fabricante de armas, pré-alfabetizado em casa por sua mãe e vivendo numa bela e rica casa, não se podia esperar tanta confusão na vida dessa criança! Para começar, ele não consegue ficar na escola. Em seguida, tendo aulas com o jardineiro, descobre que possui o raro poder de fazer florescer, em segundos, qualquer semente, em qualquer lugar – só com o toque de seus polegares! O melhor é manter segredo...

 Aprendendo que, para além de sua casa, há presídios, favelas, doenças e guerras, Tistu percebe que esses males estendem-se até sua casa, família e amigos. Apesar de tão jovem, ele sabe muito bem o que deve fazer e seus polegares não têm mais sossego, levando o poder de transformação das flores a provocar as mais fantásticas situações!

O MENINO DO DEDO VERDE – FICHA TÉCNICA

ELENCO

Ana Marques, Giancarlo Camargo, Guto Pasini e Tarso Olivier Heckler

DIREÇÃO

Márcio Bernardes

ADAPTAÇÃO

Yulo Cezzar (texto adaptado do livro homônimo de Maurice Druon)

TRILHA SONORA ORIGINAL

Tarso Olivier Heckler

CENÁRIOS E ADEREÇOS

Patrícia Preiss e Maíra Coelho

FIGURINOS e MAQUIAGEM

Betinha Mânica

ASSESSORIA PEDAGÓGICA, de PESQUISA e TEXTOS

Professora Ms. Clenir Maria Moretto

OPERAÇÃO DE LUZ E ASSESSORIA DE COMUNICAÇÃO

Franciele Schambeck

ASSITENTE DE PRODUÇÃO 

Ana Marques

COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO

Guto Pasini

PRODUÇÃO

A.G.Empreendimentos Sociais E Culturais Ltda. - ME

Projetos desenvolvidos pelo grupo:

Alem da apresentação de seu espetáculo O Menino do Dedo Verde, e de participação, tanto como aprendizes quanto como ministrantes, em oficinas, seminários e festivais, o Grupo participa, em 2012, do projeto Goio-en.

Este projeto viabiliza-se mediante convênio entre IFIBE e Prefeitura Municipal de Passo Fundo e tem como tema nucleador a questão da Crise Ambiental, com ênfase para o Saneamento.

Prêmios:

Os integrantes do Grupo Ritornelo de Teatro ao longo de suas trajetórias de trabalho receberam importantes premiações, tais como: Prêmio FUNARTE Artes Cênicas na Rua / 2009 – com o projeto Circulação da Peça Auto da Paixão e da Alegria. Prêmio FUNARTE de Teatro Myriam Muniz / 2008 – com o projeto Montagem do espetáculo Auto da Paixão e da Alegria. Melhor Espetáculo – Till Eulenspiegel – Riocenacontemporânea – 8ª Edição – Rio de Janeiro – RJ – 2007. Melhor Espetáculo – Timbre de Galo – 19º Festival Universitário de Teatro de Blumenau – SC – 2005. Prêmio Caravana Funarte de Circulação Regional Sul/Sudeste – Grupo Viramundos, espetáculo Timbre de Galo – 2004. Melhor Ator – Categoria Teatro de Rua – O Parturião – Festival Nacional de Teatro de Florianópolis – Isnard Azevedo – 2003. Melhor Conjunto de Atores - O Ferreiro e a Morte – 16º Festival Universitário de Teatro de Blumenau – SC – 2002. Melhor Espetáculo de Rua – O Ferreiro e a Morte – Festival Nacional de Teatro de Florianópolis – Isnard Azevedo – 2000. Melhor Ator – Categoria Teatro de Rua – O Ferreiro e a Morte – Festival Nacional de Teatro de Florianópolis – Isnard Azevedo – 2000.

Contato: .

SITE: WWW.gruporitornelo.com.br

PRODUÇÃO

Fone: (54) 3045.3277 - Ramal 2016

Fone/Fax (54) 3335.2558

Celular: (54) 9976.1773

E-mail's: contato@gruporitornelo.com.br / gruporitornelo@gmail.com

ENDEREÇO

IFIBE - Rua Senador Pinheiro, 304 - Gabinete nº 10 – Vila Rodrigues, Passo Fundo – RS

TEATRO DO CLÃ (Montenegro)

Projeto RAIO X DO TEATRO GAÚCHO - Etapa Interior

Nome do Grupo e ano da fundação: Teatro do Clã / Marca Produções Culturais - 2009

Trajetória: Teatro do Clã é o nome dado a junção de pessoas que acreditam na transformação através do teatro e na união de sonhos como ponto de partida para a criação. Tendo em vista esses referenciais o grupo iniciou em agosto de 2009 sua jornada em busca de uma pesquisa teatral fundamentada no trabalho do ator, no encontro de sua tradição e em uma maneira particular de fazer teatro na qual a produção do espetáculo é parte de uma poética maior.

Acreditando que o fazer teatral é um ato indissociável de uma visão particular de mundo e que a arte que fazemos demonstra o artista que somos, o TEATRO DO CLÃ no seu primeiro ano de atividades produziu o espetáculo O Rei Cego, selecionado para a Perimetral - Muestra Internacional de Teatro de Canelones no Uruguay. Em 2011 o grupo foi selecionado para o Projeto Novas Caras da Prefeitura Municipal de Porto Alegre e firmou parceria com o ator Marcelo Bulgarelli (prêmio Açorianos de Melhor Ator pelo espetáculo Dia Desmanchado) que ministra um treinamento constante sobre a ação teatral a partir dos princípios da biomecânica. Além disso, recebeu recursos do FUMDESC – Fundo Municipal do Desenvolvimento da Cultura de Montenegro. Em 2012, a peça realizou diversas apresentações pelo estado através do Projeto Teatro a Mil em parceria como SESC, além disso, contabiliza 24 prêmios em Festivais de Teatro pelo interior do estado, realizou temporada na Sala Álvaro Moreyra e participou do 7º Festival Palco Giratório.

Poética/pesquisa do grupo:

Não nos sentimos ainda imersos na pesquisa de uma técnica teatral específica. Seria mais legítimo dizer que estamos aos poucos construindo, a partir dos referenciais de cada ator, uma poética em comum que nos serve enquanto ferramenta de construção cênica. Todavia este é um dos anseios do grupo: tornar mais consciente a sua poética, a sua tradição, na qual a produção do espetáculo seja um elemento resultante dela.

Especificamente para a produção do espetáculo O Rei Cego o grupo se ateve em dois pontos principais: a adaptação e criação de dramaturgia a partir de um conto popular brasileiro e a experimentação de uma linguagem rústica e popular como ferramenta estética para a criação cênica. Musicalidade, improvisações e a produção de matrizes corporais pré-expressivas foram pontos de partida para as improvisações resultantes da cena. As pesquisas desenvolvidas pelos atores do grupo em seus trabalhos de conclusão de curso da Graduação em Teatro da UERGS sustentam novas descobertas e reverberam no trabalho do grupo.  Cassiano Azeredo vem pesquisando sobre as relações entre matriz e texto dramático na criação teatral e o ator autor de si (a partir da pesquisa de Mestrado de Tatiana Cardoso). Marcos Cardoso enfoca o jogo na rua: possíveis relações entre o jogo e o teatro de rua. Tuti Kerber atenta-se para a presença cênica no teatro de rua.

Equipe Técnica:

Cassiano de Azeredo, Marcos Cardoso, Tuti Kerber, Julio César Schuster, João Pedro Decarli e Jenifer Berlitz

Espetáculos 

O Rei Cego

O Rei Cego é a história de um jovem príncipe que enfrenta inúmeros perigos para trazer de volta a visão de seu pai. A narrativa está repleta de elementos mágicos, seres fantásticos e tem como temas a confiança, a esperança e a justiça. Quatro atores cantam, dançam e representam para dar vida aos nove personagens desse conto popular de encantamento.

O Teatro do Clã buscou na concepção do espetáculo um caráter rústico, no qual escadas, cubos, malas, tecidos e um boneco gigante interagem com a atuação dos artistas e a melodia de seus instrumentos. O espetáculo valoriza a imaginação convidando o espectador a uma viagem ao Reino do quem vai lá não volta.

Projetos desenvolvidos pelo grupo:

A Marca Produções Culturais é uma empresa com sede na cidade de Montenegro/RS, que desde abril de 2009 atua na produção cultural, especialmente de espetáculos teatrais e oficinas de teatro. Tem como sócios-proprietários Cassiano de Azeredo e Marcos Cardoso, ambos com formação acadêmica em teatro e larga experiência com oficinas e produções de espetáculos artísticos e culturais.

      Seus objetivos principais são o desenvolvimento do ser humano e a formação cultural do indivíduo em suas mais diversas manifestações. Promover a arte, os valores humanos e a diversidade cultural são os principais desafios desta empresa. A Marca Produções Culturais desenvolve dois principais projetos: Fábrica de Sonhos e Teatro do Clã. Além destes, atua na organização e produção de eventos artístico-culturais e dispõem de equipamentos de sonorização e iluminação cênica para locação.

Prêmios:

O Rei Cego, tem 24 prêmios em três festivais. Mas isso não tem grande relevância. Nosso maior premio é estar conseguindo manter esse grupo em atividade e principalmente viabilizando nossas apresentações, conseguindo nos manter enquanto grupo e instituição. 

Contato: e-mail, site, blog e fone.

contato@marcaproducoes.com.br

teatrodocla.blogspot.com

www.marcaproducoes.com.br

(51) 93345359 – Cássio

(51) 96218448 

PROJETO RAIO X DO TEATRO GAÚCHO

PROJETO

RAIO - X

DO TEATRO GAÚCHO

GRUPOS & CIAS

Raio-x é um projeto que tem o objetivo de mapear e divulgar os diversos grupos  de teatro do interior do estado. Através de uma plataforma dentro do blog Válvula de Escape, o intuito é compilar através de um perfil, os diversos coletivos que produzem teatro no interior, possibilitando uma difusão e troca entre esses grupos. Para participar envie um e-mail solicitando informações e estará contribuindo para criar este panorama do Teatro Gaúcho, começando pelos grupos do interior do estado.

O Blog Válvula de Escape é um espaço virtual dedicado a difundir as artes cênicas no estado. Atualmente possui mais de 50 mil acessos e tem grande visibilidade entre os profissionais do estado, possibilitando um dialogo com a comunidade artística, além de divulgar espetáculos e promover entrevistas com destacados profissionais. 

Indique outros grupos que você gostaria que participasse desta pesquisa, enviando para nós o contato destes grupos.

Diego Ferreira

Blog Válvula de Escape – Um blog sobre teatro.

www.escapeteatro.blogspot.com.br

e-mail: escapeteatro@bol.com.br